— На выставке «Накопитель» 40 человек должны «дышать» в унисон, чтобы получить единое поле для визуального высказывания. Каково чувствовать себя частью сообщества, которое работает на одну идею? 

Я — и зритель, и участник. Большинство работ, которые примут участие в выставке, я не видела. Для меня это большое событие, познакомиться с работами остальных авторов. И как мои породнятся с остальными. Будут ли они отличаться или наоборот сольются в едином энергетическом полете. Очень волнительно и ответственно!

— Как, по-твоему, выглядит память?  

Как парогенератор. Сначала нагнетается, а потом рассеивается….

— Твоя работа может храниться очень долго. Как думаешь, если ее увидят зрители в 3019 году, то, что они подумают?  

Ну, как минимум, я надеюсь, она вырастет в цене, как предмет далекого прошлого:) Мне бы хотелось, чтобы у зрителя моя работа отозвалась желанием задержаться, почувствовать мое настроение. Поразмыслить, какие проблемы могли волновать меня и современников.

— Кто из великих художников тебе очень интересен или близок по духу? Если бы у тебя была возможность с ним поговорить, то какие вопросы ты бы задала?  

Пожалуй, спросила бы у шведской художницы Хильмы аф Клинт, родоначальницы абстракции. От кого она получала обратную связь на свои работы, если она никогда при жизни не выставлялась. Кто ее поддерживал? В чем она черпала вдохновение?

— Какое главное открытие о себе и мироустройстве у тебя случилось во время занятий в Арт-мастерской SUN in BUN и работы над проектом?

Зрителя невозможно обмануть, если энергия не идет. Не получается диалога с картиной, а в результате и со зрителем. И со всем другое дело, когда распирает от идей, работа кипит. Это настоящий восторг!

К сожалению, или, к счастью, имена даны уже всему. А вот какой смысл придать той или иной вещи, во многом зависит от художника.