Настоящий визуалист

14 уроков для любителя или профессионала 

Этот курс — лучший и самый полный продукт Арт-мастерской SUN in BUN. Идеальное начало для всех, кто хочет преодолеть синдром самозванца, развивать свой творческий бренд, найти уникальный стиль, зарабатывать своим искусством, делиться оригинальным визуальным контентом в соцсетях.

Старт в сентябре 2019 года. Идёт набор!

Занятия проходят 1 раз в неделю по СРЕДАМ в нашей студии (м. Красные ворота). 

Продолжительность - 3 часа (дневная группа 13:00-16:00, вечерняя группа 19:00-22:00).

Если вы - любитель картинок и ощущаете нехватку художественного образования или же хотите начать рисовать и не знаете как, смело открывайте эту дверь! 
Если вы – профессионал, и ваша работа требует вкуса и понимания визуальной гармонии - вам сюда! 

Визуальный язык, его «буквы» и структура, возможность разговаривать без слов – вот объект нашего исследования! 
Этот особый язык обладает собственной логикой, он допускает множество индивидуальных вариаций в описании чего-либо и всё же имеет достаточно точное устройство. 
С чего начать рисовать, как справиться со страхом белого листа, где искать вдохновение и о чём рассказывает современное искусство – об этом и не только вы узнаете за 14 уроков с Liva Tagira!​
Кому этот курс будет интересен:​

Любителю или профессионалу с любым уровнем подготовки.

Если вам хочется принимать «сообщения» художников без помощи искусствоведов, если вам не хватает идей или вы ощущаете оковы «визуальных клише», мешающие создавать новое, то этот курс даст необходимый творческий импульс!

Задачи курса:​

1. Перекинуть мост от мысли к её визуальному воплощению и почувствовать, что искусство не отделено от жизни, а является описанием того, как мы живём

2. Познакомиться с отдельными элементами визуального языка (точка, линия, форма и др.) и научиться использовать их в своих работах

3. Открыть возможности визуального языка для рассказа о себе и своих чувствах

4. Узнать больше о течениях в искусстве XX века (модернизм, авангардизм, абстракционизм, минимализм) на примере знаменитых художников

Во время курса у каждого участника будет возможность поработать над собственным творческим проектом, который сможет участвовать в выставке в конце года.

По окончании курса выдается сертификат.

Программа курса
На первых трех занятиях вы освоите визуальный язык абстракции и перестанете его бояться. 
Ведь именно он лежит в основе всего предметного – потому что всё как-то да выглядит!  Визуальный язык смело можно назвать абсолютно самостоятельным языком общения, которым на протяжении времен пользуются люди искусства.
  1. Урок 1
    Путь от кувшина к квадрату
    1. 1.ХХ век: кто и зачем менял язык искусства, и почему мы ушли от изображения видимой реальности?
      2.Модернисты: хулиганы, смельчаки, философы и экспериментаторы.
      3.Перформанс: способ понять видимое.
      4.Действуй как модернист: если несёшь чушь – делай это уверенно! 
    2. 5.Впечатление о кувшине: работа в смешанной технике.
  2. Урок 2
    Страшное слово «абстракция»
    1. 1.Как нарисовать то, чего не существует? А, главное, зачем?
    2. 2.Путешествие туда, где никто не бывал – даже хоббиты. Видимый след невидимых вещей. 
    3. 3.Василий Кандинский и язык будущего. Отец абстракционизма указывает путь!
    4. 4.Перформанс. Если бы звуки стали видимыми – как бы они выглядели? 
    5. 5.Как нарисовать «громко и тихо», «звонко и глухо»? Графическая работа.
  3. Урок 3
    Видимость чувств
    1.Словарик абстракциониста: не важно «что», важно – «как»!
    2.Первые визуальные «слова»: точка, линия, форма, ритм, текстура. 
    3.Перформанс. 
    4.Возможно ли нарисовать эмоцию и состояние? Аналоговое рисование.
Ну как? Оказывается, всё может оставить свой материальный отпечаток – даже звук!  Теперь мы понимаем, что рисунок – это отпечаток ощущений, способ рассказа о впечатлении! Совсем неважно, похож ли он хоть на что-то узнаваемое, главное, что он передает ваше чувство.

Вы уже освоили азы визуального языка и даже попытались материализовать нематериальные вещи. В вашем арсенале появилось мощное оружие-«дешифратор» - аналоговое рисование! Теперь вы смело можете идти в музей и расшифровывать послания художников!

Следующие 4 занятия пройдут под лозунгом "умения рисовать не требуется"! Потому что каждый из нас может рисовать прямые, ломаные, волнистые и (внимание!) стёршиеся, разорванные линии! Однако, мы будем не столько рисовать все обозначенные линии, сколько осваивать азы визуального языка! Пройдет совсем немного времени, и вы бойко «затараторите» на языке линий и будете видеть сообщения других!
  1. Урок 4
    Молчание бетонных полей
    1. 1.Прямая линия - непреклонность, постоянство и равнодушие. 2.Монотонный звук, механическое движение. 
      3.Агнес Мартин: тишина небес. 
      4.Цвет, которому нет до нас никакого дела. 
      5.Перформанс.
      6.Абстракция акриловыми красками с применением бумажного скотча.
Скажем по секрету – это легкотня! Линейка, валик – вот и все дела. Однако, это делали до нас многие авторы – и в этом, определенно, что-то есть!
А вот что именно – узнаем на занятии!
  1. Урок 5
    Напряжение растет
    1.Что общего между бомбардировщиком, японским чемоданом и зданием мебельной фабрики? Напряженность! Линия ломается с треском!
    2.Острые углы как носители напряженности. Сочетание черного и белого – что может быть напряженнее?
    3.Перформанс.
    4.Черно-белая абстракция с применением бумажного скотча.
  2. Урок 6
    Море волнуется "раз"
    1.Волнистая линия ласкает и веселит!
    2.Карим Рашид запускает эффект укачивания! Промышленный дизайн тоже «разговаривает» линиями. 
    3.Перформанс.
    4.Эскиз коврика «Кажется, я в раю». Коллаж из окрашенной бумаги.
  3. Урок 7
    Пуфф! Все разлетелось!
    1.Линия разваливается на части: всё так ненадёжно.
    2.Примите телеграмму от Сэма Мойера: точка. Тире –тире, точка. 
    3.Перформанс.
    4.Работа гуашью: печать с помощью окрашенных нитей.
Теперь мы умеем с помощью линий создать ощущение покоя, напряженности, умиротворения и неуверенности! Будьте уверены – это работает!

Вы освоили производство геометрической абстракции с помощью скотча, научились делать коллаж из бумаги и печатать при помощи нитей. Не так уж и мало! Вполне можно рвануть в современные художники! 

Пока вы придумываете себе псевдоним, мы освоим новые темы. Пора прикоснуться хоть к чему-то материальному, на повестке текстура – важный атрибут материи.
  1. Урок 8
    Разумное пятно
    1.Разберемся с терминами: текстура и фактура – в чём отличие?
    2.Еще один элемент визуального языка – пятно.  Пятно всегда имеет текстуру и … настроение! 
    3.Техники и способы создания «разнонастроенных» текстур.
    4.Кисти, шпатели, скребки, ватки и всякие штуковины.
    5.Перформанс.
    6.Текстура как информация: работа в смешанной технике.
  2. Урок 9
    Пионеры, стройся!
    1.Паттерн: стройные системы и упорядоченное бытие. Бесконечное повторение.
    2. Арман: «аккумуляция» рубашек и кофейников. 
    3.Перформанс
    4.Работа в смешанной технике: коллаж, ассамбляж, акрил.
Теперь вы понимаете, что визуальное может быть философским, и мы можем точно так же описать нашу жизнь с помощью визуального языка, как и с помощью вербального. И в чём-то этот способ описания превосходит словесные конструкции. 

Ну, что же, мы готовы следовать дальше – изучим направления в двумерном пространстве листа, впрочем, наши находки вполне работают и для трехмерного пространства.
  1. Урок 10
    Руки вверх!
    1.Вертикаль: непреклонно, мощно, решительно! 
    2.Первый выбор художника: как развернуть лист? Героизация событий с помощью вертикального формата. 
    3.Перформанс.
    4.Работа  в смешанной технике на удлиненном формате.
  2. Урок 11
    Распластаться на земле
    1.Горизонталь: умиротворение, вечность и тишина.
    2.Пауль Клее: длинные кирпичи вечности. 
    3.Перформанс.
    4.Коллажи из окрашенной бумаги. Эффект полиптиха.
  3. Урок 12
    Признак абсолюта
    1.Прямой угол как носитель идеи устойчивости, неизменности и высшего сознания.
    2.Группа Де Стайл в поисках абсолюта.
    3.Перформанс.
    4.Геометрическая абстракция с помощью бумажного скотча.
  4. Урок 13
    Чуб наискосок
    1.Диагональ: изменения, революция, неустойчивость. 
    2.Фриц Гларнер: заплатка на заплатке.
    3.Перформанс.
    4.Инсталляция из коробок.
Сейчас вам уже понятно, насколько важно понимать суть и внутренний импульс направлений. Вытянут вверх, распластан по земле или прислонен к стене – теперь мы знаем, что означают эти сообщения!  Мы научились создавать сложные текстуры с помощью различных инструментов и техник, попробовали себя в создании ассамбляжей, полиптихов и инсталляций.

Остался последний бросок – и вот оно, итоговое занятие, на котором состоится презентация вашего проекта, который вы готовили, начиная с середины курса! Танцы, пироги, перформансы и восхищение зрителей! Теперь у вас есть проект выставочного уровня, значит – всё только начинается!
  1. Урок 14
    Я - Художник!
    1.Презентация дипломного проекта.
    2.Букет перформансов.
    3.Игра «коллективный художник».
    4.Вручение сертификатов
Отзывы о курсе
курс НАСТОЯЩИЙ ВИЗУАЛИСТ — это время, которое вы посвящаете себе, расширяете горизонты своих возможностей и начинаете смотреть на мир глазами художника! Ваш мозг физически меняется и становится нейропластичным! Проблемы отсутствия воображения и страх чистого листа вас больше не касаются!
Работы наших студентов

Настоящий визуалист

при оплате до 1.08.2019
35 000
рублей

Старт в сентябре! 

Группа 10 человек

Все материалы входят в стоимость

Настоящий визуалист

при оплате с 1.08.2019
40 900
рублей

Старт в сентябре! 

Группа 10 человек

Все материалы входят в стоимость

Товар добавлен в корзину
Оформить заказ

Смотрите также
от {{product.formated_min_price}}