интервью с художником

АЛЕКСЕЙ ПЕНСКОЙ

математик, д.ф.-м.н., по словам коллег-математиков «культурно озабоченный», занимается с Леной Ивановой-Тагировой уже несколько лет, участвует в деятельности арт-мастерской SUN in BUN с момента основания.
выпускник курса «Настоящий визуалист», «Тайны цвета I»«Тайны цвета II», Живопись внутренней свободы
Всякое дерево узнается по плодам его. В нашем случае «плоды» — это наши студенты! Их истории в чём-то похожи, а чем-то разительно отличаются! Важно одно — они осознали, что уже не могут «молчать» и разрешили себе стать частью современного искусства.

— На выставке «Накопитель» 40 человек должны «дышать» в унисон, чтобы получить единое поле для визуального высказывания. Каково чувствовать себя частью сообщества, которое работает на одну идею? 

Процесс подготовки к выставке — это большая работа, много суматохи, так что прочувствовать мы еще ничего не успели. Думаю, ощущение придет на открытии выставки, когда мы увидим все работы наконец собранными вместе: пока выставка существует только в головах кураторов, участники все работы вместе не видели.

— Как, по-твоему, выглядит память?  

Бугристая с бегущими искорками.

— Твоя работа может храниться очень долго. Как думаешь, если ее увидят зрители в 3019 году, то, что они подумают?  


«Надо же, это делали при египетских фараонах, а как сохранилась! Что, не при фараонах? Да сколько там между ними времени-то прошло, ерунда!»

— Кстати, а как ты представляешь человека будущего? Опиши его. Чем он отличается от нас?
Он будет наконец без гаджетов в руках, так как они будут уже внутри тела.
Умно, саркастично, метко — стрелы Робин Гуда блёкнут в блеске Лёши Пенского!
Лива Тагира

— Кто из великих художников тебе очень интересен или близок по духу? Если бы у тебя была возможность с ним поговорить, то какие вопросы ты бы задала?  

Ян ван Эйк. Я бы спросил: «Как тебе так долго удавалось прикидываться реалистом, при том, что реалистические фактуры у тебя нанесены на объекты явно не из этого мира?»

— Какое главное открытие о себе и мироустройстве у тебя случилось во время занятий в Арт-мастерской SUN in BUN и работы над проектом?

Современная абстрактная живопись — самое доступное современное искусство. Во-первых, в плане затрат: например, в прошлом году я снимал игровую короткометражку, монтаж до сих пор не завершен – стоимость постпродакшна довольно велика, живопись на этом фоне стоит копейки. Во-вторых, в плане свободы: можно творить неведомое, а не комбинировать что-то из существующих вокруг нас объектов.



— Твоя работа выглядит как материализовавшаяся экспансия. Расскажи о ней подробнее.

По-видимому, вопрос про «Поглощение жёлтым»? Это работа о власти цвета над формой. Хотя с незапамятных времен учат сперва рисовать форму как что-то первичное, а потом наносить краску, так как цвет – вторичен, на самом деле глаз человека сперва схватывает цвет и группирует по цвету, а не по форме. На этой работе сперва глаз выхватывает соотношение желтого и черного, а уже потом находит там выступающие прямоугольники.



.

Блиц опрос
  1. представься тремя словами
    «культурно озабоченный» математик
  2. три любимых занятия, от которых тебя «за уши не оттащишь».
    в три я не вмещусь – размышления о геометрии,
    живопись,
    ходить в театр,
    музыка.
  3. три цели, которые вдохновляют
    Не могу ответить на этот вопрос, потому что не живу в терминах целей. Сейчас считается, что надо ставить себе цели и потом достигать их. Я же живу сообразно тому, что я считаю естественным, правильным и нужным делать. Заниматься творчеством, на мой взгляд, - совершенно естественная потребность нормального человека. К сожалению, в большинстве людей эта потребность придавлена воспитанием, образованием и печальным жизненным опытом. У нас принято детей подвергать ожесточённой критике за любое творчество, требуя при этом соответствия высочайшим образцам – если не пишешь картины как Шишкин, то значит у тебя мазня, если не пишешь прозу, как Чехов, то пишешь ерунду. Нет доброжелательной атмосферы. Увы, мы живем не в стране «как ты это замечательно сделал!», а в стране «ну хватит тебе тут ерунду малевать, шёл бы лучше картошку почистил!»
  4. три ингредиента успеха
    хорошая идея,
    много работы,
    хороший куратор.
  5. Три вопроса Пабло Пикассо
    после первого же вопроса о том, зачем он всю жизнь так топтал своего сына Паблито, наш разговор закончился бы скандалом, и других вопросы бы не было.
  6. три ассоциации со школой SUN in BUN
    полёт в летающей тарелке, акриловая вакханалия, новые цветные миры. Если бы меня спросили про картину, которая ассоциируется с SUN in BUN, то я бы сказал, что это «Рождение новой планеты» Юона.
    путь